文化兴则国运兴，文化强则民族强，传承创新青年有责。当前我国正深入实施“十五五”规划，强调文化遗产的系统性保护与创新性发展。2026年1月17日，厦门华厦学院环境与公共健康学院“芗偶传情，戏韵承芳”实践队在团委书记徐玉清、自律会指导老师赵泽式的带领下赴漳州徐竹初木偶艺术馆进行社会实践活动。

师生们近距离感受国家级非遗——漳州布袋木偶戏的深厚底蕴，体悟闽南文化魅力，在亲身实践中解锁非遗传承的时代密码，以实际行动为当代传承注入青春力量。

徐竹初木偶艺术馆

闽南偶韵的“焕新”延续

实践伊始，在徐竹初木偶艺术馆中，队员们开启了一场跨越百年的非遗溯源之旅。馆内讲解老师为大家深情讲述了徐氏木偶世家七代传承的坚守与创新：第六代传人徐竹初先生深耕木偶雕刻数十载，融汇传统戏曲与民间传说，开创“以形写神”的独特艺术风格，把木偶造型拓展至数百种，成为国家级非遗代表性传承人；其子徐强作为第七代传人，六岁随父学艺，在恪守古法精髓的基础上博采众长，以更具装饰性与视觉张力的造型创作，推动这项古老技艺在当代赓续与发展。

实践队跟随着馆内讲解老师的脚步，深入艺术馆，一件件精美的木偶作品陈列其间，无声诉说着指尖流转的百年文化脉搏。樟木雕刻的木偶头眉眼传神，衣饰纹样精巧繁复，面部暗藏机关，可灵活操控表情。讲解老师逐一向学子们介绍作品背后的文化渊源——从民俗信仰中的神祇形象，到传统戏曲中的生旦净丑，每一件木偶都承载着独特的故事，展现着徐氏父子“于方寸之间刻绘众生百态”的匠心。

学子们驻足细观，认真记录，在触摸传统技艺温度的同时，体会到非遗“活态传承”的生命力，也更加深刻地认识到，正是在国家持续加强文化遗产保护的政策支持下，这项传统技艺才得以系统保存与生动延续。

观偶学戏明匠心

探源笃行践新程

拾级而上，在这座百年戏台中，黄桂玲老师为我们带来经典剧目《雷万春打虎》的教学演绎。凭借其精湛的操偶技艺，木偶在她手中挥拳、腾跃、棍花等一系列高难度动作流畅流畅展现，令同学们直观感受到“掌中乾坤”的艺术魅力。

木偶戏罢，老师们走至台前，现场拆解表演技巧、指法要领，演示如何用食指、拇指和其余三指协同操控木偶并揭秘木偶头五官机关的运作原理。同学们专注聆听、亲手尝试，在老师手把手的指导下，逐步领会这项“以指为骨、以偶为魂”的技艺精髓。

随后，实践队邀请到徐氏木偶雕刻第七代传人徐强老师与队员们进行面对面的深入交流。他从魏晋南北朝的技艺雏形为切入点，详细梳理了布袋木偶戏从街头“扁担戏”到剧场艺术的千年发展脉络，分享了徐氏家族二百余年坚守传承的历程。

谈及非遗的当代发展，徐强老师表示，自己将推动这项千年技艺走向更广泛的人群。如今国家高度重视非遗保护与传承，为传统技艺创造了更多展示与传播平台，青年一代更应主动肩负起传承重任，成为非遗活态传承的中坚力量。

青年慎思

守正拓新

艺术馆的灯光渐熄，实践队员们完成了一次从“旁观者”到“体悟者”的身份转变，从艺术馆的沉浸观摩到表演台的亲手体验，实践队员们在掌中木偶中理解了“传承”的重量，认识到非遗不是陈列于博物馆的静态历史，它是可触、可演、可创新的活态生命。

在“十五五”规划所描绘的文化创新发展图景下，非遗的“守正”绝非墨守成规，而在于守护其核心的精神基因与美学密码；“创新”亦非标新立异，而是要为这门古老技艺构建当代的“语法”，使其能在新的文化语境中被讲述、被理解、被热爱。

由此，一场关于青年何为的讨论自然生发：我们不仅是技艺的“学习者”，更应成为衔接传统与未来的“转译者”。这要求我们既要有沉潜钻研的耐心，深入理解布袋木偶戏背后的历史脉络、民俗心理与工艺哲学；也要有大胆创造的勇气，思考如何运用设计思维、数字媒介甚至公共健康理念，解决其传承中面临的传播、材料、人才培养等现实课题。

非遗的未来，取决于它能否与当代生活建立新的、有意义的连接，而青年，正是编织这些连接的关键力量。而我们，将以思考为经纬，以实践为针脚，在传统的脉络中编织当代的叙事，让古老的故事在新时代的语境中重新生长，生生不息。